Nesta Semana!

After Effect


Nós estamos terminando de vetorizar as imagens, e começamos a ver o After Effect  e depois de tudo explicado começamos a mexer e ver como que funciona, e o prof• passol um trabalho pra gente fazer com a explicação dada por ele.
Foi liberado o criar na sexta para a Computação Gráfica para que viéssemos  e trabalhamos encima  do que o cabelo falo.

Saída ao MASP

A saída ao MASP, foi  bem legal uma experiência nova. Eu pude ver a arte de uma outra forma, ver de perto a trabalho dos artistas a perfeição de seus trabalhos, as molduras eram maravilhosos aquele ar de feito a mão de ter aquele toque de realidade. E pra mim parecia que cada moldura alem de ser uma borda para o quadro, parecia que ele também fazia parte da obra da artista. As esculturas aquelas obras de arte nos faz pensar em como o artista pensou para realizar aquela obra, em cada detalhe perfeitamente detalhado.
Foi muito boa essa visita para vermos de perto as obras e mudarmos a nossa visão do que é a palavra arte.

arte Brasileira *Expressionismo*

História Do Expressionismo No Brasil
Seu marco ocorreu na Alemanha, onde atingiu vários pintores num momento em que o país atravessava um período de guerra. As obras de arte expressionistas mostram o estado psicológico e as denúncias sociais de uma sociedade que se considerava doente e na carência de um mundo melhor. Pode-se dizer que o Expressionismo foi mais que uma forma de expressão, ele foi uma atitude em prol dos valores humanos num momento em que politicamente isto era o que menos interessava. 


Obras e Os Principais artistas

Anita Malfatti 

Candido Portinari 

Lasar Segall

Características

denuncia as desigualdades da sociedade brasileira e as consequências desse desequilíbrio

Contextualização histórica

No Brasil, observa-se, como nunca, um desejo expresso e intenso de pesquisar nossa realidade social, espiritual e cultural. A arte mergulha fundo no tenso panorama ideológico da época, buscando analisar as contradições vividas pelo país e representá-las pela linguagem estética.

Porque o Movimento Aconteceu?

O expressionismo foi um movimento cultural de vanguarda surgido na Alemanha nos primórdios do século XX, de indivíduos que estavam mais interessados na interiorização da criação artística do que na sua exteriorização, projetando na obra de arte uma reflexão individual e subjetiva. Ou seja, a obra de arte é reflexo direto do mundo interior do artista expressionista.

Arte Brasileira *Modernismo*

História Do Modernismo No Brasil
O modernismo brasileiro foi um amplo movimento cultural que repercutiu fortemente sobre a cena artística e a sociedade brasileira na primeira metade do século XX, sobretudo no campo da literatura e dasartes plásticas. Comparado a outros movimentos modernistas, o brasileiro foi desencadeado tardiamente, na década de 1920. Este foi resultado, em grande parte, da assimilação de tendências culturais e artísticas lançadas pelas vanguardas europeias no período que antecedeu a Primeira Guerra Mundial, tendo como exemplo do Cubismo e do Futurismo, refletindo, então, na procura da abolição de todas as regras anteriores e a procura da novidade e da velocidade.


Obras e os Principais Artistas
VICTOR BRECHERET
REBOLO
VICTOR BRECHERET, monumento das bandeiras 1954 parque do Ibirapuera. 

Características
arbitrário convencional, transitório - questão de moda e  Belo da natureza
 
Contextualização histórica 
O Modernismo Brasileiro é um movimento de amplo espectro cultural, desencadeado tardiamente nos anos 20, nele convergindo elementos das vanguardas acontecidas na Europa antes da Primeira Guerra Mundial, Cubismo e Futurismo - assimiladas antropofagicamente em fragmentos justapostos e misturados.


Porque o movimento aconteceu?
Movimento Modernista no Brasil é o movimento literário mais massa da literatura brasileira, um grupo de escritores brasileiros feras faz uma revolução em tudo que até então havia sido produzido no Brasil. Caraça, os caras revolucionaram todas as artes: literatura, arquitetura, música, teatro e a pintura. Representantes de todas as artes se reuniram e criaram a Semana de Arte Moderna em 1922, no Rio de janeiro.

arte Brasileira *Barroco*

História Do Barroco Brasileiro
O barroco, no Brasil, foi introduzido no início do século XVII pelos missionários católicos, especialmente jesuítas, que trouxeram o novo estilo como instrumento de doutrinação cristã. O poema épico Prosopopéia (1601), deBento Teixeira, é um dos seus marcos iniciais. Atingiu o seu apogeu na literatura com o poeta Gregório de Matos e com o orador sacro Padre Antônio Vieira, e nas artes plásticas seus maiores expoentes foram Aleijadinho, na escultura, e Mestre Ataíde, na pintura.


Obras e Os Principais Artistas

Antônio Francisco Lisboa, o Aleijadinho 

Características

Olhos espaçados,Nariz reto e alongado,Lábios entreabertos,Queixo pontiagudo,Pescoço alongado em forma de V.

Contextualização histórica 

O barroco brasileiro é claramente associado à religião católica. Duas linhas diferentes caracterizam o estilo barroco brasileiro. Nas regiões enriquecidas pelo comércio de açúcar e pela mineração, encontramos igrejas com trabalhos em relevos feitos em madeira - as talhas - recobertas por finas camadas de ouro, com janelas, cornijas e portas decoradas com detalhados trabalhos de escultura.

Porque o movimento aconteceu?

O barroco, no Brasil, foi introduzido no início do século XVII pelos missionários católicos, especialmente jesuítas, que trouxeram o novo estilo como instrumento de doutrinação cristã. O poema épico Prosopopéia (1601), de Bento Teixeira, é um dos seus marcos iniciais. Atingiu o seu apogeu na literatura com o poeta Gregório de Matos e com o orador sacro Padre Antônio Vieira, e nas artes plásticas seus maiores expoentes foram Aleijadinho, na escultura, e Mestre Ataíde, na pintura. 

Arte Brasileira *Colonial*

História Da Arte Colonial
Após a chegada de Cabral, Portugal tomou posse do território e transformou o Brasil em sua colônia. Primeiramente, foram construídas as feitorias, que eram construções muito simples com cerca de pau-a-pique ao redor porque os portugueses temiam ser atacados pelo índios. Preocupado com que outros povos ocupassem terras brasileiras, o rei de Portugal enviou, em 1530, uma expedição comandada por Martim Afonso de Sousa para dar início à colonização. Martim Afonso fundou a vila de são Vicente (1532) e instalou o primeiro engenho de açúcar, iniciando-se o plantio de cana-de-açúcar, que se tornaria a principal fonte de riqueza produzida no Brasil.


Obras e Os Principais Artistas

Francisco Dias, Francisco Frias de Mesquita, Gregório de Magalhães e Fernandes Pinto Alpoim.

Características

Construção feita de varas, galhos, cipós entrelaçados e cobertos com barro. Para que o barro tivesse maior consistência a melhor resistência à chuva, ele era misturado com sangue de boi e óleo de peixe.

Contextualização histórica?

Após a chegada de Cabral, Portugal tomou posse do território e transformou o Brasil em sua colônia. Primeiramente, foram construídas as feitorias, que eram construções muito simples com cerca de pau-a-pique ao redor porque os portugueses temiam ser atacados pelo índios. Preocupado com que outros povos ocupassem terras brasileiras, o rei de Portugal enviou, em 1530, uma expedição comandada por Martim Afonso de Sousa para dar início à colonização. Martim Afonso fundou a vila de são Vicente (1532) e instalou o primeiro engenho de açúcar, iniciando-se o plantio de cana-de-açúcar, que se tornaria a principal fonte de riqueza produzida no Brasil.Após a divisão em capitanias hereditárias, houve grande necessidade de construir moradias para os colonizadores que aqui chegaram e engenhos para a fabricação de açúcar.

Porque o movimento aconteceu?

Denomina-se Brasil Colônia período da história entre a chegada dos primeiros portugueses em 1500, e a independência, em 1822, quando o Brasil estava sob domínio socioeconômico e político de Portugal.

Arte Contemporânea *Pop Arte*

História Pop Arte
Pop Art, movimento que usava figuras e ícones populares como tema de suas pinturas.


Obras e Os Principais Artistas

Robert Rauschenberg
Roy Lichtenstein
Andy Warhol  

Características

o pop-arte usa como materiais principais, tinta acrílica, poliéster, látex, produtos com cores intensas, brilhantes e vibrantes, reproduzindo objetos do cotidiano em tamanho consideravelmente grande, transformando o real em hiper-real.
 Contextualização histórica 
o pop-art aconteceu pois alguns artistas, após estudar os símbolos e produtos do mundo da propaganda nos Estados Unidos, passaram a transformá-los em tema de suas obras. Com o objetivo da crítica irônica do bombardeamento da sociedade pelos objetos de consumo, ela operava com signos estéticos massificados da publicidade.

Porque o movimento aconteceu?

A Pop Art, abreviatura de Popular Art, foi um movimento artístico que se desenvolveu na década de 1950, na Inglaterra e nos Estados Unidos. Foi na verdade uma reação artística ao movimento do expressionismo abstrato das décadas de 1940 e 1950.

Arte Contemporânea *Surrealismo*

História Do Surrealismo
O Surrealismo foi um movimento artístico e literário surgido primeiramente em Paris dos anos 20, inserido no contexto das vanguardas que viriam a definir o modernismo no período entre as duas Grandes Guerras Mundiais. Reune artistas anteriormente ligados ao Dadaismo ganhando dimensão internacional.


Obras e Os Principais Artistas

Salvador Dali 
Joan Miró
Características
 Os surrealistas deixam o mundo real para penetrarem no irreal, pois a emoção mais profunda do ser tem todas as possibilidades de se expressar apenas com a aproximação do fantástico, no ponto onde a razão humana perde o controle.

Contextualização histórica

uma arte que criticava a cultura européia e a frágil condição humana diante de um mundo cada vez mais complexo. Surgem movimentos estéticos que interferem de maneira fantasiosa na realidade.

Porque o movimento aconteceu?

Nas duas primeiras décadas do século XX, os estudos psicanalíticos de Freud e as incertezas políticas criaram um clima favorável para o desenvolvimento de uma arte que criticava a cultura européia e a frágil condição humana diante de um mundo cada vez mais complexo. Surgem movimentos estéticos que interferem de maneira fantasiosa na realidade.

Arte Contemporânea *Dadaismo*

História Do Dadaismo
O movimento Dadá (Dada) ou Dadaísmo foi uma vanguarda moderna iniciada em Zurique, em 1916, no chamado Cabaret Voltaire, por um grupo de escritores e artistas plásticos, dois deles desertores do serviço militar alemão e que era liderado porTristan Tzara, Hugo Ball e Hans Arp.


Obras e Os Principais Artistas

Marcel Duchamp
François Picabia
Max Ernest 
Man Ray

Características
o dadaismo foi o movimento literário para expressar suas decepções em relação a incapacidade da ciências, religião, filosofia que se revelaram pouco eficazes em evitar a destruição da Europa.

Contextualização histórica 

O Dada foi um movimento de negação. Durante a Primeira Guerra Mundial, artistas de várias nacionalidades, exilados na Suíça, eram contrários ao envolvimento dos seus próprios países na guerra.Sua proposta é que a arte ficasse solta das amarras racionalistas e fosse apenas o resultado do automatismo psíquico, selecionado e combinando elementos por acaso. Sendo a negação total da cultura, o Dadaísmo defende o absurdo, a incoerência, a desordem, o caos.

Porque o movimento aconteceu?

O Dadaísmo foi um movimento originado em 1915, em plena 1ª Guerra Mundial, em Zurique (cidade que  conservou-se neutra com relação à guerra).

O movimento, que negava todas as tradições sociais e artísticas, tinha como base um anarquismo niilista e o slogan de Bakunin: "a destruição também é criação".